Moderne Gebäude Neapels aus dem Zeitraum 1930-1960

Alle scheinen Neapel zu kennen, auch diejenigen, die noch nie dort gewesen sind: ihre Lage, ihre Geräusche, ihre Menschen, ihre Geschmäcker, ihre Informalität und nicht zuletzt die Geschichten, die von der Leidenschaft der Bewohner*innen dieser Stadt geprägt sind. So zahlreich, wie diese Narrative in Literatur, Musik oder Film aufscheinen, überlagern sich auch in der Architektur der Stadt unzählige Geschichten über Epochen, Baustile und Nutzungen. Um nicht verleitet zu werden, sich Stereotypen hinzugeben, braucht es Erzähler*innen, die diese reizvolle Kakofonie entschlüsseln helfen.

Was zeigt die Ausstellung?

Ausgehend von der Recherchearbeit die das Büro LAN zu «Napoli Super Modern» (Park Books, 2020) geführt hat, werden die Erkenntnisse der Publikation aufgearbeitet mit der Absicht, die architektonischen und städtebaulichen Aspekte der Metropole Napoli einem breiten Publikum zu vermitteln. Ergänzt werden sie durch bildhafte und publikumsnahe Medien. Im Zentrum stehen dabei nicht nur die reichhaltigen Illustrationen des Pariser Architekturbüros LAN, sondern auch die analytische Bildserie die der Fotograf Cyrille Weiner erstellt hat. Das S AM vertraut seine Besucher*innen diesen besonderen «Stadtführer*innen» an. Die von LAN ausgesuchten Projekte sind nicht nur solche, die das Büro beeinflusst haben, sondern auch Gebäude, die man bei einem Neapelbesuch leicht übersehen könnte.

Fünf thematische Gruppen – Form, Sprache, Begrenzung, Funktion und Natur

Die Ausstellung ordnet diese Projekte fünf thematischen Gruppen zu – das Fortbestehen der Stadt bezüglich Form, Sprache, Begrenzung, Funktion, Natur. Durch diesen Schlüssel werden wichtige Aspekte und gemeinsamen Nenner der ausgewählten Projekte vermittelt.

Ein Zusammenspiel aus Illustration und Fotografie

Die Szenografie unterteilt diesen Bereich der Ausstellung in Räume. Dies nicht durch statische Wände, sondern durch das Einziehen von textilen Elementen. So entsteht eine «enfilade», die den Gang durch die Ausstellung, ähnlich wie in einem neapolitanischen Palazzo, gliedert. Durch ihre Leichtigkeit sind diese Vorhänge ständig leicht in Bewegung, was auf die mediterane Stimmung in Neapel anspielt. Vollflächige Drucke auf den Vorderseiten der Textilien zeigen den Kontext der Gebäude und somit eine Serie von Stadtbildern, die uns wie bei einem Besuch der realen Stadt in Empfang nehmen. Innerhalb dieser Räume liegt der Fokus auf einem Zusammenspiel aus Illustration und der Fotografie von Cyrille Weiner. Die Ausstellung experimentiert zudem mit Architekturmodellen: diese bilden nicht als freistehende Objekte ihr Original gesamthaft nach, sondern geben die Fassaden der einzelnen Gebäude plastisch als eine Art Relief wieder.