Fondations en studio – cours intégré de première année

Studio Foundations transforme en profondeur la première année d’études en architecture à l’ETH grâce à une coopération intégrée entre huit départements: architecture, architecture du paysage, construction, matériaux et ressources, histoire et théorie, conception structurelle, énergie et systèmes climatiques, ainsi que conception numérique. Studio Foundations a été dirigé par le professeur Philippe Block, le professeur Roger Boltshauser, le professeur Maarten Delbeke, le professeur Fabio Gramazio, Daniel Mettler, la professeure Jacqueline Pauli, le professeur Arno Schlüter et la professeure Martina Voser. L'atelier a été encadré par Saida Brückner, Dorian Bürgy, Cosimo Caccia, Bettina Germann, Holger Harmeier, Jens Knöpfel, Kristina Möhring, Vicente Nequinha, Clara Maria Puglisi, Yves Rechsteiner, Eva Schneuwly, Lian Stähelin, Nora Tahiraj, Walter Toccaceli, Luca Ugolini, Maria Urbaite, Anastasia Vaynberg, Caterina Viguera, Nicola Wild, Nicole Würth et Jan Zachmann. Les commissaires suivants ont apporté leur soutien : Cristiano Aires Teixeira, Ivan Bagaturiya, Carolie Berchtold, Leo Bettini, Oskar Brunner, Lluis Enrique Monzo, Michele Capelli, Zelda Frank, Louise Grosjean, Halima Hassan, Daniel Itten, Stefan Jos, Lukas Nussbaumer, Juan Orjuela, Martin Rösch, Sarah Rohr et Moritz Schmidt.

Les étudiants suivants ont été impliqués: Timo Abderhalden, Sedra Aljindi, Sophie Allenspach, Emma Almeida, Angel Alvarez Vasquez, Frida Ammann, Selina Ammann, Lynn Amrein, Keita Anckina, Fiifi Ankumah, Anna Arrigoni, Shwaz Asghar, Jonathan Auer, Lourdes Bacchus, Zita Bader, Julien Baechler, Raja Bamert, Madison Barson, Jeannine Bartl, Vivienne Baumann, Dominique Becher, Nieale Bekirova, Jana Benazet Castells, Anna Lara Bennefeld, Abril Bernhardt, Polina Bernold, Lia Bieder, Noemi Binz, Lena Birrer, Lauric Bitzer, Kilian Blättler, Alexa Blum, Manuel Bögli, Aline Bolle, Magdalena Bolli, Morena Bolliger, Nora Bonetti, Marcel Bossert, Arthur Bosson, Charles Bourdeau, Céline Brander, Élodie Brandes, Kaspar Brändle, Mara Bräunle, Nicolas Breuer, Dominik Brösamle, Raphael Bruderer, Mara Brunner, Jonas Buchmann, Maurin Bühler, Alex Buob, Alessandro Buzzi, Erza Bytyqi, Mia Cadalbert, Bastian Carrillo, Alessia Castro Castell, Joana Castro da Silva, Baptiste Chambon, Channing Chandramohan, Alwin Chau, Sofia Cirrincione, Luigi Coppe, Bruno Coscollola Domingo, Blin Coti, Emmanuel Cuenot, Tamara Curiger, Luka Cvetkovic, Aaron D'Ambruso, Sama Daas, Johanna Dähnhardt, Maximilian Dalla Corte, Liam De Piano, Nino Decasper, Alessia Degabriel, Ömer Demiröz, Iva Dieterle, Liv Dieterle, Blenta Dinaj, Alessia Dittrich, Miray Dogan, Vanessa Drusc, Seraina Dumont, Jennifer Dunkel, Phathumanaath Elangovan, Sombo Em, Lino Erni, Rosa Erni, Alexander Erny, Adrian Esser, Danae Etter, Lars Etzensperger, Adélaide Eyben, Catalin Faccioli, Samuel Fankhauser, Peter Fecko, Somea Fejzullahu, Mattia Ferrari, Erin Fischer, Nina Foley, Louisa Forestier, Sophia Frehner, Debora Frei, Anouk Freitag, Daniele Frenna, Jeremia Frey, Lea Frey, Joel Frick, Joel Friedlin, Teresa Fröhlich, Seraina Fürholz, Jana Fuster, Pablo Gadient, Christian Gähwiler, Hanna Gathercole, Fiona Gehrig, Mattia Geschwentner, Pascal Geser, Massimo Giannuzzi, Fabio Giubbini, Oliver Gläser, Sofiya Glazko, Teodora Glisic, Max Götzmann, Ramon Graf, Johanna Gräfin zu Solms-Rödelheim, Adrien Greim, Linus Greter, Valérie Florence Greutert, Beda Grob, Felina Grob, Yves Grussmann, Salome Gucker, Luca Guscetti, Zoe Guyer, Stella Gysi, Annsophie Hacker, Endrit Hagjiu, Elena Halver, Vera Händler, Grazia Hausherr, Sophia Haymoz, Isis Hemprich, Martin Herzog, Elisabeth Hessler, Laura Hoffmann, Liam Hofmann, Lia Holzgang, Bernardo Horn, Jael Horvath, Mischa Huber, Tarja Huber, Robin Hunkeler, Luvina Hürlimann, Elise Huysman, Simon Inauen, Ioanna Ioannou, Luca Islitzer, Simona Iwert, Levin Jaeggi, Anna Lena Janach, Janos Janka, Paula Janout, Severin Jeitziner, Fiona Jenny, Sina Jenny, Marc Jeriha, Eliana Jimenez, Leon Jordan, Arun Kanapathy, Venus Karimi Ahouei, Jethusan Karunakaran, Suviseshagan Karunanithy, Panagiotis Katenof, Joel Kehl, Jan Keller, Nora Kerényi, Elia Kilcher, Patrick Kindler, Christo Kitas, Melia Klaar, Levin Klein, Malvine Klug, Mila Knapp, Kiana Kobler, Asya Köksal, Julia Kormann, Katharina Korner, Meret Koster, Julia Koutintcheva, Finia Kowal, Alan Krauthammer, Jelena Krekulovic, Lea Kunz, Aline Kurath, Mostafa Laali, Helena Landmark, Laura Larsen, Salina Lauk, Anhelina Lazur, Seunghoon Lee, Fynn Lehr, Maximilian Leitz, Mateen Lengweiler, Loris Lenzlinger, Amelie Leu, Jungjae Lim, Jamie Löhnert, Elisa Lombardo, Bill Lussi, Leon Lüthi, Hannah Lüthy, Tiago Lutz, Leonie Mächler, Milla Malina, Lorena Maloki, Michela Mandaglio, Chananya Marchesi, Nora Marti, Nina Martin, Fabian Marx, Mona Mathis, Tula Matthäi, Aviva Mazzetta, Lorenzo Mazzone, Finn Meier, Luana Meier, Till Meier, Tim Meier, Valérie Meier, Héléna Mensah, Janina Meyer, Aleksandar Mikic, Paul Millauer, Athanassios Mitsiadis Echanove, Vuk Mladenovic, Anja Mohn, Lyn Morgenthaler, Sofya Morozova, Valeria Mosettig, Travis Mötteli, Pascal Müller, Noe Lani Mungo, Yasmine Mustafa, Latifah Nauer, Vivien Neumann, Nicole Ng, Hoang Nguyen, Simon Nougué, Hela Novak, Maxence Oswald, Idil Özcan, Siri Pajasmaa, Desara Parllaku, Joseph Peray, Illia Peretiatko, Maren Peters, Gergana Petrova, Fiona Pfann, Dominik Pfenninger, Lenny Pfosi, Valentino Piffer, Gaia Pirocchi, Leonardo Polti, Annik Portmann, Luca Preier, Loreley Prinoth, Laura Putnik, Louis Ratkovski, Meret Rausch, Gian Reichmuth, Helena Reifenrath Jimenez-Asenjo, Nicolas Reist, Svenn Revel, Lucie Riat, Gilles Rickenbacher, Alisha Rinckes, Elena Rippstein, Paula Rivera, Gesa Röllinger, Sara Ronchi, Oliver Ross, Anna Rüegg, Raphael Rupp, Mikkel Rykart, Matti Rytz, Magdalena Santer, Ozan Savur, Maximilian Scheiber, Iwan Schiffers, Ines Schläpfer, Tim Schmid, Gian Schneider, Jaro Schneider, Luis Schneider, Panna Schnitzer, Evelyn Schrader, Nathalie Schürmann, Céline Schwartz, Elena Schwarz, Stella Semadeni, Sinja Sennhauser, Yu Chan Shin, Anna Siebenmann, Sophia Siegenthaler, Isabelle Siegrist, Nicolas Sierra Gonzalez, Sebastian Sigg, Lisa Signer, Ana Sladic, Nine-Marie Slongo, Leonis Soguel-dit-Piquard, Polina Soloviova, Sophie Sommer, Roman Sostaric, Bailu Spada, Shanosan Sritharan, Elena Stampfli, Anna Staub, Carline Staub, Meret Steiner, Nicolas Stella, Marc Stocker, Anastasija Stojmirova, Fernando Stork, Noelle Stutz, Feiya Su, Jarno Suda, Marina Suengas Cortés, Mak Tabakovic, Rana Tamer, Lena Tanner, Christina Täschler, Gabriel Tokarev, Oliver Tönz, Samuel Torres Ayala, Emma Trindade Fernandes, Friederike Troitzsch, Ana Turkalj, Sara Ullrich, Paloma Uribe Gomez, Caterina Vaccaro, Jeroen van den Bremen, Sergei van der Meulen, Nithusa Vasan, Spartak Vasilyev, Christian Veidt, Noe Venegas Pozo, Davide Verlingieri, Ladina Vetsch, Emma Vincent, Jan Vogel, Philipp Voigt, Viola von Loesch, Morris Vyskocil, Sophie Wagner, Lydia Wanger, Lars Wehrlin, Florio Weidmann, Émilie Welter, Shano Widtmann, Sophie Wild, Melanie Rose Wohlfart, Yoa Würsten, Janine Wüthrich, Pei Hong Yan Zhan, Ahmad Yassen, Emma Yuen, Juras Zabitis, Karina Zamboni Soriano, Thiemo Zanon, Yintian Zhang, Anouk Ziegler, Valerie Zimmermann, Charles Zingraff, Hannes Zogg, Tim Zollinger, Valentin Zumsteg et Melissa Zwinger.

Qu’est-ce que l’architecture aujourd’hui? Comment l’architecture peut-elle répondre aux nombreux défis de notre époque? Quelles compétences, quelles connaissances et quelle posture sont nécessaires ou, autrement dit: de quelle culture architecturale avons-nous besoin pour comprendre notre environnement bâti et non bâti, le repenser et le concevoir de manière durable pour l’avenir?

Ce sont quelques-unes des questions qui ont guidé la création de Studio Foundations. Le studio repose sur la conviction que la complexité de ces enjeux ne peut être abordée de manière adéquate qu’en intégrant des perspectives et des approches variées, ainsi qu’une connaissance disciplinaire solide.

La complexité de notre époque – de la crise climatique à la transformation numérique – dépasse les limites d’un enseignement cloisonné. L’architecture fait aujourd’hui face à une mutation qui ne peut plus être surmontée par des réponses individuelles, mais uniquement par de nouvelles formes de pratiques collectives. La réforme en profondeur du programme marque un changement de paradigme vers une culture collective du débat, qui considère le projet comme principal vecteur de connaissance et place ainsi les étudiant·es au centre du processus.

Collectivité – Diversité comme processus dialectique  
Huit professeur·e·s, vingt responsables d’atelier et dix-neuf commissaires forment, à partir de leur diversité, une unité qui repose non seulement sur le respect mutuel et une base de valeurs commune, mais aussi sur la volonté de débattre et la friction productive des compétences, perspectives et attitudes différentes. Les étudiant·e·s apprennent ainsi à trouver de la qualité dans la différence et à développer leur propre position au sein d’un collectif pluraliste.

Intégration – la complexité comme état normal 
Le studio confronte les étudiant·e·s dès le premier jour à la simultanéité du lieu, de la construction et du programme. Le projet sert de force intégratrice centrale, qui synthétise toutes les disciplines et les transforme en une forme spatiale. La mise en œuvre méthodique se fait à travers des thèmes hebdomadaires qui développent progressivement le processus de conception: différentes perspectives disciplinaires telles que l'architecture paysagère, l'histoire et la théorie de l'architecture, les matériaux et les ressources au semestre d'automne, ainsi que la conception structurelle, le design numérique, l'énergie et le climat au semestre de printemps, sont transmises comme des forces entremêlées qui alimentent la conception. Cette immersion dans la complexité exige des étudiant·e·s qu'ils soient capables d'utiliser de manière productive des forces contradictoires et de définir les priorités dans leur projet.

Outils – l'autonomie de la création
Créer, c'est aussi un savoir-faire qui s'apprend. Les médias ne sont pas de simples formes de représentation; ce sont des outils de pensée qui permettent la réflexion et le dialogue – avec les autres et avec nous-mêmes.

Les moyens analogiques et numériques coexistent ainsi sur un pied d'égalité. On modélise ou programme sur l'ordinateur tout en esquissant sur papier ou en construisant des maquettes au format 1:1. En comprenant et en s'appropriant leurs outils, ils préservent leur propre autorité face à ceux-ci et gagnent la liberté de poursuivre leurs idées de conception sans compromis.

Réduction – Le matériau comme acteur
La réduction et l'utilisation intelligente des ressources limitées deviennent chez nous les principaux moteurs de l'inspiration créative. En limitant drastiquement les ressources disponibles pour les étudiants, la conception se recentre sur sa question essentielle: comment le matériau façonne-t-il l'espace et comment obtenir un effet maximal avec des moyens minimaux? L'intégration de composants déjà existants crée une dynamique particulière: un élément réutilisé apporte sa propre histoire et sa forme, qui influencent le projet. Ainsi, le matériau n'est plus perçu simplement comme un matériau passif, mais comme un acteur dont le caractère a une influence essentielle sur la composition spatiale. Cela donne naissance à une architecture qui remet en question les perceptions courantes et génère un langage propre – loin des conventions habituelles, mais profondément ancrée dans le potentiel même du matériau.

Culture du débat – l’espace discursif
Studio Foundations établit une culture de débat collectif, où le projet sert de base commune pour les discussions. Dans les débats, la communauté et l’espace de discussion s’élargissent: en plus des responsables de leur propre atelier, les responsables des ateliers voisins, les professeur·e·s, les curateur·rices et les invité·e·s externes participent également aux discussions. Cela élargit le cadre de référence et crée une diversité de perspectives. Un élément central est le principe de rotation: grâce au changement régulier des interlocuteur·rices, nous nous assurons que chaque étudiant·e échange directement, au cours de l’année, sur le fond avec l’ensemble des huit professeur·e·s. Ce processus dissout la dépendance à une seule opinion et encourage les étudiant·e·s à affiner leurs arguments face à un large éventail de perspectives au sein de l’ensemble du collectif.

Studio Foundations est bien plus qu'une réforme de l'emploi du temps; c'est un changement culturel. L'objectif est d'encourager les étudiant·e·s à ne pas seulement chercher les bonnes réponses, mais aussi à poser les questions pertinentes – et finalement à explorer les possibles formes d'une architecture nouvelle, durable et tournée vers l'avenir.

En concevant l'enseignement de manière cohérente à partir du design et en le considérant comme un métier collectif, un espace pour le risque intellectuel se crée. Ainsi, on forme des acteur·rice·s critiques qui comprennent l'architecture comme une pratique sociale et qui relient la précision technique à la responsabilité sociétale. L'objectif est une génération d'architectes capables d'aborder la complexité de l'environnement bâti de manière audacieuse et réfléchie.

Le projet Studio Foundations de l'ETH Zurich a été présenté dans le cadre du Swiss Arc Award 2026 dans la catégorie Next Generation et publié par Nina Farhumand. La version française a été revue par Dane Tritz.