articles pour Exposition

La brique revisitée – un matériau qui raconte des histoires

Nina Farhumand, 13.10.2026

Jusqu'au 1er novembre 2026

Une brique est un élément de construction, un morceau de terre cuite et parfois une archive. La rédaction de Swiss Arc s'est rendue à l'exposition Backstein Reloaded au Gewerbemuseum de Winterthur. Cette exposition rassemble une cinquantaine d'œuvres issues de l'architecture, du design et de l'art, et montre tout le potentiel créatif et social que recèle un matériau en apparence banal.

Le ZAZ présente des projets visant à redonner vie à des églises désaffectées

Jørg Himmelreich, 24.09.2026

Les églises perdent sans cesse des fidèles, et leur fréquentation diminue. La question de savoir ce qu’il adviendra des bâtiments qui ne sont pratiquement plus utilisés pour leur fonction initiale, mais qui marquent le paysage des villes et des villages, devient donc de plus en plus pressante. L’exposition «Out of Service? – L’architecture sacrée suisse en mutation», présentée au ZAZ Bellerive à Zurich jusqu’en janvier 2027, montre quelles réponses l’architecture peut apporter à cette question.

Tony Fretton dans S AM – L'architecture comme réseau de relations

Jørg Himmelreich, 24.09.2026

Comment concevoir une architecture qui prenne un lieu au sérieux sans se contenter de le reproduire? Avec «Tony Fretton. Practice», le S AM, Musée suisse d’architecture, présente la première exposition sous la direction de son nouveau directeur, Adam Szymczyk. Cette rétrospective consacrée à l’architecte britannique met l’accent sur l’observation attentive, l’importance de l’existant et la manière dont les bâtiments s’intègrent à la vie sociale. Elle est visible à Bâle jusqu’au 3 janvier 2027.

Les églises comme œuvres d'art – les expositions de la gta abordent la question de la mise en scène de l'histoire de l'architecture

Jørg Himmelreich, 24.09.2026

Elles ont été démontées, transportées, puis remontées à Prague, Bucarest et Lviv. Mais ce changement de lieu n’a pas seulement modifié leur adresse: ces trois églises en bois des Carpates sont devenues des pièces d’exposition et des symboles de l’identité nationale. L’exposition «Translating the Rural», organisée par gta exhibitions à l’ETH Zurich, retrace comment, pendant l’entre-deux-guerres, l’architecture a été mise au service d’objectifs politiques.

Geoffrey Bawa – Vitra à Weil présente une architecture qui fait appel aux sens

Jørg Himmelreich, 14.09.2026

Geoffrey Bawa fut l'un des architectes les plus influents d'Asie. Dans ses plus de 200 projets, il a su allier les principes du modernisme aux traditions architecturales du Sri Lanka pour créer un langage formel unique. À partir du 26 septembre 2026, le Vitra Design Museum présentera la rétrospective «Geoffrey Bawa. Une architecture pour les sens», avec plus de 250 pièces exposées, complétées par de nouvelles photographies d’Iwan Baan et une scénographie immersive signée Lina Ghotmeh.

Verner Panton – Forme, couleur, espace dans le showroom Vitra

Nina Farhumand, 08.09.2026

Jusqu'au 9 mai 2027

Vitra Design Museum

Que se passe-t-il lorsque les meubles ne se contentent pas de remplir l’espace, mais le façonnent? Verner Panton concevait le design comme une expérimentation spatiale: il a créé des sièges qui semblent flotter, utilisé la couleur comme moyen de créer une atmosphère et conçu des intérieurs comme des paysages cohérents. L’exposition au Vitra Schaudepot suit sa pensée, de ses premières œuvres à ses meubles et luminaires emblématiques, en passant par des projets d’architecture moins connus. Au centre se trouve la reconstitution immersive de la Fantasy Landscape de 1970 – un espace qui transmet immédiatement la vision de Panton du design comme environnement expérimental et tangible.

Les robots rêvent-ils de chantiers? Archizoom consacre une exposition consacrée aux collaborations entre l'homme et la machine

Jørg Himmelreich, 27.08.2026

Du 9 septembre au 5 décembre 2026, Archizoom, à l’EPFL de Lausanne, consacre sa nouvelle exposition à la manière dont la robotique pourrait transformer le chantier — non pas en tant qu’outil de remplacement, mais en tant que partenaire du travail humain.

Histoire d'une maison – le musée Bellpark présente une exposition consacrée au studio photo Frei

Jørg Himmelreich, 25.08.2026

Du 29 août au 8 novembre 2026, le musée du Bellpark présente, sous le titre «Fotostudio Frei de Herzog & de Meuron. «L'histoire d'une maison», une exposition consacrée au premier bâtiment commercial réalisé par le jeune bureau d'architectes bâlois Herzog & de Meuron. Cette exposition est organisée en étroite collaboration avec Florian Stroh, du studio ne, qui a transformé le bâtiment dans un esprit de réaménagement respectueux afin de lui donner une nouvelle vocation culturelle aux multiples facettes.

Marisol – entre Pop Art et critique sociale

Nina Farhumand, 11.08.2026

Jusqu'au 23 août 2026

Kunsthaus Zürich

María Sol Escobar, connue sous le nom de Marisol, comptait parmi les figures marquantes de la scène artistique new-yorkaise des années 1960. La Kunsthaus de Zurich présente pour la première fois en Europe une grande rétrospective. Ce qui frappe d’emblée, c’est la physicalité même des personnages. Des figures en bois surdimensionnées peuplent l’espace comme une société muette – grossièrement sculptées, peintes, dotées d’une présence impossible à ignorer. Marisol ne crée pas de sculptures. Elle crée des scènes.

Groundwork – le S AM explore le potentiel de l'architecture à travers le cinéma

Jørg Himmelreich, 20.07.2026

Du 9 mai au 30 août 2026, le Musée suisse d'architecture présente l'exposition «Groundwork», une reprise de la série d'expositions et de films du Centre canadien d'architecture (CCA) de Montréal. L'exposition présente une série de films en trois volets qui suit trois architectes internationaux à la recherche de nouvelles façons d'aborder les lieux et leurs écosystèmes complexes. Le cinéma y sert de support curatorial, permettant d'observer le moment où les idées prennent forme, plutôt que les bâtiments.

Principe de réduction – Boltshauser Architekten présente l'argile au cœur du processus

Nina Farhumand, 20.07.2026

Jusqu'au 20 septembre 2026

Monastère d'Ingenbohl

L'exposition «Prinzip Reduktion» (Principe de réduction) de Boltshauser Architekten, présentée au monastère d'Ingenbohl, retrace le parcours de la matière première jusqu'à l'architecture achevée. Elle met en avant des échantillons d'argile, des éléments de construction, des maquettes, ainsi que des projets réalisés par le bureau zurichois. Des photographies et des œuvres d'art viennent enrichir l'exposition en abordant les questions du processus, du vieillissement et de la pérennité.

Too hot

Jørg Himmelreich, 08.07.2026

Le changement climatique fait que les villes deviennent de plus en plus chaudes. La chaleur, la sécheresse, la pénurie d’eau et les inondations montrent à quel point il est urgent de repenser les espaces urbains. L'exposition Too Hot au Musée allemand d'architecture présente des exemples issus de treize villes européennes qui réagissent à la crise climatique par des projets de construction, des plans stratégiques et des initiatives de la société civile – et s'interroge sur ce à quoi pourrait ressembler à l'avenir un urbanisme adapté au climat.

Construire pour le pouvoir – L'architecture de Le Corbusier entre utopie et autorité

Nina Farhumand, 25.06.2026

Jusqu'au 29 novembre 2026

Pavillon Le Corbusier

Quand l'architecture est-elle au service de la société – et quand sert-elle à représenter et à consolider le pouvoir? L'exposition «Construire pour le pouvoir», présentée au Pavillon Le Corbusier, explore cette question et montre que la construction est bien plus qu'une simple tâche technique ou esthétique. L'architecture organise les espaces, envoie des signaux et façonne les relations sociales.

Le Teatro dell'architettura de Mendrisio aborde l'école tessinoise sous l'angle de la construction

Nina Farhumand, 02.06.2026

Bis 20. Dezember 2026

Teatro dell’architettura Mendrisio

L’architecture peut-elle devenir un support pédagogique? C’est à cette question que se consacre l’exposition «Architectural Construction in Ticino, 1939–1996 – Materiality and Tectonics». L’accent n’est pas mis uniquement sur la forme architecturale, mais aussi sur la manière dont les bâtiments sont construits: leurs matériaux, leurs structures porteuses et leurs assemblages. Il en résulte un catalogue ouvert de plus de 160 bâtiments, envisagés non pas comme le canon d’une «école tessinoise», mais comme une collection d’études de cas constructives. Une centaine de bâtiments ont été sélectionnés pour l’exposition.

Impressions de l'exposition «Women Writing Architecture 1700–1900»

Nina Farhumand, 08.02.2026

Jusqu’au 8 mai 2026

ETH Zurich gta Exhibitions

Dans le foyer du bâtiment HIL sur le Hönggerberg, une forêt de cartes postales est suspendue. Des centaines de cartes, disposées serrées, chacune portant un nom, une citation, une image. «Women Writing Architecture 1700–1900» est issue d’un projet de recherche de cinq ans mené à l’ETH Zurich et met en lumière ce que l’histoire de l’architecture a longtemps négligé: les femmes ont écrit l’architecture. La rédaction de Swiss Arc a visité l’exposition à l’ETH Zurich

Archisatire – a Counter-History of Architecture

Nina Farhumand, 04.01.2026

Jusqu’au 29 mars 2026

Teatro dell’architettura Mendrisio

Comment comprendre l’architecture à travers la satire? L’exposition Archisatire place cette question au centre et ouvre une perspective rarement évoquée dans le discours architectural: une relecture satirique du cadre bâti. Le commissaire Gabriele Neri introduit caricature, ironie et grotesque dans un espace où dominent habituellement sérieux et rigueur – et montre à quel point la satire visuelle répond, depuis des siècles, avec une précision redoutable aux tensions et contradictions de l’architecture.

Hot Questions. Cold Storage – quand la collection commence à poser des questions

Nina Farhumand, 31.12.2025

Exposition permanente

Architekturzentrum Wien

Que peut faire l'architecture, et que peut faire une collection? L'exposition permanente explore la relation entre l'environnement bâti et la responsabilité sociale. Sept questions constituent le cadre d'une réflexion critique sur l'architecture autrichienne des XX^e et XXI^e siècles – sous la forme d'archives ouvertes qui s'enrichissent en permanence de nouvelles perspectives. Le musée devient ainsi un lieu de réflexion sur l'architecture au fil du temps.

% for Art – Regulating Civic Space in Zurich – Coumba Samba

Nina Farhumand, 27.10.2025

Jusqu'au 28 novembre 2025

Institut d’histoire et de théorie de l’architecture gta de l’ETH Zurich

L'exposition % for Art – Regulating Civic Space in Zurich montre comment l'art, l'urbanisme et l'administration façonnent l'espace urbain. Elle est centrée sur l'artiste Coumba Samba, dont l'installation The National Expo explore les mécanismes visibles et invisibles de la réglementation urbaine.

Le Musée de l’avenir – 17 expériences numériques

Nina Farhumand, 01.09.2025

Jusqu’au 1er février 2026

Musée du design Zürich

Comment présenter un objet trop grand, trop fragile ou trop précieux pour être exposé? Une exposition au Musée du design de Zurich, conçue par la commissaire Sophie Grossmann, répond à cette question à travers des expérimentations concrètes faisant appel aux outils numériques et à l’intelligence artificielle. Entre conservation et médiation, 17 scénarios interrogent les conventions et les routines de la mise en exposition.

Going Round in Circles – compte rendu de l'Expo d'Osaka

Jørg Himmelreich, 10.07.2025

Initialement pensées comme les vitrines des produits industriels, les Expositions universelles sont petit à petit devenues des plateformes au service du «soft power» et du marketing touristique. Osaka accueille l’actuelle édition qui s’intitule «Designing Future Society for Our Lives». Quelles ouvertures culturelles les façades et les nombreux écrans LED cachent-ils, si tant est qu’ils en cachent? L’Expo contribue-t-elle d’ailleurs au développement de l’architecture? Le thème de l’économie circulaire, l’utilisation du bois et les motifs récurrents du cercle et de la sphère attirent particulièrement l’attention. Mais l’Expo est-elle vraiment un laboratoire sociétal ou ne fait-elle que brouiller nos sens avec des effets scénographiques créant l’illusion du changement alors que nous ne faisons que tourner en rond?

La biennale d’architecture de Venise – laboratoire d’intelligence collective

Nina Farhumand, 18.06.2025

Que se passe-t-il lorsque les architectes ne sont pas les seuls à concevoir, mais que des machines, des réseaux et des processus collectifs participent également à la conception? La 19e Biennale d’architecture de Venise pose précisément cette question. Du 10 mai au 23 novembre 2025, le curateur Carlo Ratti invite les visiteurs sous le titre «Intelligens. Naturel. Artificial. Collective» à une expédition dans l’avenir de la construction. Ratti ne considère pas le changement climatique comme une prévision, mais comme une évidence. L’exposition ne donne pas à l’architecture la mission de sauver, mais comment vivre avec la crise.

Vers une Architecture. Reflexionen

Nina Farhumand, 17.06.2025

Jusqu'au 23 novembre 2025

Pavillon Le Corbusier

Cent ans après sa parution, quelle est l'actualité de «Vers une Architecture» de Le Corbusier? L'exposition «Réflexions», organisée par Damian Fopp et Simon Marius Zehnder au Pavillon Le Corbusier à Zurich, fournit des réponses à ces questions. Huit contributions internationales analysent les idées de Le Corbusier, réagissent à celles-ci et élaborent leurs propres scénarios d'avenir.

Trees, Time, Architecture – Design in Constant Transformation

Nina Farhumand, 03.06.2025

Jusqu’au 14 septembre 2025

Architekturmuseum der TU München

L’exposition – organisée par Ferdinand Ludwig et Kristina Pujkilović – aborde la question du point de vue architectural: comment construire avec des arbres – et pas seulement à côté d’eux? Des projets internationaux montrent comment les arbres deviennent des parties actives d’un projet. Au lieu d’être des objets finis, ils donnent naissance à des processus qui grandissent, se transforment et prennent du temps. L’exposition examine comment l’architecture réagit aux crises écologiques et quel rôle les arbres peuvent jouer dans ce contexte.

Before And After Sand – un matériau en focus

Nina Farhumand, 28.05.2025

Jusqu’au 24 août 2025

Gewerbemuseum Winterthur

Quel est le prix du sable sous nos pieds? L’exposition interroge le rôle d’un matériau discret devenu un enjeu de conflits à l’échelle mondiale. Plus de cinquante milliards de tonnes de sable et de gravier sont utilisées chaque année dans le monde – avec des conséquences graves pour les écosystèmes, les paysages et les sociétés.

Ce qui était pourrait devenir – Expérimentations entre conservation et architecture

Nina Farhumand, 20.05.2025

Jusqu'au 14 septembre 2025

S AM Schweizerisches Architekturmuseum

L'exposition, organisée par Yuma Shinohara avec la chaire du patrimoine bâti et de la conservation des monuments historiques, pose la question: un regard en arrière peut-il ouvrir un chemin vers l'avenir? Elle montre comment la conservation et le développement créatif de l'existant peuvent impulser un tournant dans la construction.

Architecture of Memory – quand les espaces deviennent des souvenirs

Nina Farhumand, 24.03.2025

Jusqu'au 26 avril

Architekturforum Zürich

Comment nous souvenons-nous des espaces – et comment ces souvenirs peuvent-ils être rendus visibles? L'exposition rassemble plus de 50 architectes et artistes de Suisse, qui transposent par le dessin et la matière leurs souvenirs spatiaux très personnels.

Manifestes textiles. Du Bauhaus à la sculpture douce

Nina Farhumand, 17.03.2025

Jusqu'au 13 juillet 2025

Museum für Gestaltung

À quel point les objets textiles peuvent-ils parler fort? L'exposition du Museum für Gestaltung de Zurich montre que les tissus et les textiles sont plus que de la décoration. Les œuvres de l'artiste textile du Bauhaus Gunta Stölzl rencontrent les travaux expérimentaux d'Elsi Giauque, les franges côtoient des géométries strictes et les broderies se frottent aux formes plastiques.

Suburiba. Vivre le rêve américain

Nina Farhumand, 06.03.2025

6 mars – 4 août 2025

Architekturzentrum Wien

Quel est le rapport entre une maison individuelle et la crise climatique? C'est la question que pose l'exposition « Suburbia. Vivre dans le rêve américain » au Centre d'architecture de Vienne. Elle emmène les visiteurs* dans le monde prétendument parfait des grandes maisons avec jardin et piscine – un symbole de sécurité, de prospérité et de liberté individuelle. Mais elle dévoile en même temps le côté obscur de cet idéal de vie.

Test de résistance – aperçu du pavillon allemand à la Biennale d'architecture de Venise

Jørg Himmelreich, 14.02.2025

Dans trois mois, la plus importante exposition d'architecture ouvrira à nouveau ses portes à Venise. Peu à peu, les curateur·rice·s des pavillons nationaux donnent un aperçu de leurs présentations. La contribution allemande à la 19^ème Biennale di Venezia sera organisée en 2025 par Nicola Borgmann, Elisabeth Endres, Gabriele G. Kiefer et Daniele Santucci. «Stresstest» abordera les conséquences dramatiques du réchauffement climatique sur la vie urbaine.

Exposition en réseau de l'Um-Baukultur – Impressions du vernissage

Nina Farhumand, 17.12.2024

Jusqu'au 1er mars 2025

Architekturforum Zürich

Le Forum d'architecture de Zurich ouvre ses portes à une exposition qui présente la manière de réussir une culture de la construction et de la planification porteuse d'avenir. Sous le titre «Et voilà la bonne nouvelle: la Suisse est construite.» l'exposition reprend à cet effet un récit à la fois provocateur et encourageant.

Marina Abramović – Impressions d'une rétrospective des extrêmes

Nina Farhumand, 12.12.2024

Jusqu'au 16 février 2025

Kunsthaus Zürich

Le Kunsthaus de Zurich présente la première grande rétrospective de Marina Abramović en Suisse. Un événement que notre rédaction a également vécu intensément. Avec des œuvres de toutes les périodes de création, des performances recréées en direct et une nouvelle œuvre spécialement conçue pour Zurich, l'exposition fascine le public.

Présentation de l'atelier avec Dafi Kühne

Nina Farhumand, 25.11.2024

Jusqu'au 16 mars 2025

Gewerbemuseum Winterthur

Les aiches imprimées de manière traditionnelle sont-elles encore d’actualité à l’ère du numérique? Cette question est au cœur de la présentation d’atelier avec Dafi Kühne. L’exposition au Gewerbemuseum Winterthur montre comment les aiches en typographie produites de manière artisanale s’airment face aux impressions numériques modernes. Kühne ne présente pas seulement des travaux finis, mais donne également un aperçu du processus de conception et d’impression. Avec des matériaux innovants et des techniques expérimentales, il transpose la typographie classique dans le monde contemporain.

Soft Power – Faire la ville à Bruxelles

Nina Farhumand, 07.10.2024

19 octobre 2024 – 16 mars 2025

S AM Musée suisse d'architecture

Comment la Belgique façonne-t-elle l'avenir de l'architecture? L'exposition au S AM du 19 octobre 2024 au 16 mars 2025 – organisée par Roxane Le Grelle et Andreas Kofler - met en lumière la transformation remarquable de la Belgique en un hotspot d'architecture contemporaine et d'urbanisme innovant

Maarten Baas – New Times

Nina Farhumand, 31.07.2024

Jusqu'au 27 octobre 2024

Gewerbemuseum Winterthur

Le Musée des arts et métiers de Winterthur présente actuellement la première exposition monographique consacrée au travail du designer et artiste néerlandais Maarten Baas. L’accent est mis sur sa longue réflexion sur le thème du temps et sur le motif de l’horloge.

Transform! Le design et l'avenir de l'énergie

Nina Farhumand, 23.07.2024

23 mars – 1er septembre 2024

Vitra Design Museum

Comment un produit doit-il être conçu pour être le plus eicace possible sur le plan énergétique? Comment le design peut-il contribuer à une utilisation accrue des énergies renouvelables? L’exposition du Vitra Design Museum à Weil am Rhein ore un aperçu du potentiel du design dans la transition énergétique. Grâce à des produits innovants, l’exposition montre à diérentes échelles comment le design peut contribuer à utiliser les ressources de manière aussi optimale que possible et à développer des solutions eicaces.

Sang et poussière – les résidus deviennent de nouveaux matériaux

Nina Farhumand, 26.06.2024

Jusqu'au 1er septembre 2024

Gewerbemuseum Winterthur

Les déchêts de l’industrie du bâtiment, de la transformation alimentaire, de la production textile ou de l’élevage peuvent-ils être des ressources d’avenir? Même des matières comme les excréments et les cheveux, le dioxyde de carbone et les poussières fines pourraient-elles être recyclées? L’exposition du Gewerbe-museum Winterthur se penche sur ces questions et met en lumière le potentiel de diérents matériaux.

Rewilding – Exposition inaugurale au Kunsthaus de Bâle-Campagne

Nina Farhumand, 12.04.2024

13 avril – 18 août 2024

Kunsthaus Bâle-Campagne

Avec ses trois tours en béton, le Kunsthaus Bâle-Campagne, conçu par les architectes Buchner Bründler, ouvre enfin ses portes pour une grande exposition inaugurale. L'ancien entrepôt de champagne est transformé en un lieu d'art contemporain.

Dan Flavin – dédicaces en lumière

Nina Farhumand, 25.03.2024

2 mars – 18 août 2024

Kunstmuseum Basel

L'artiste américain Dan Flavin est considéré comme le précurseur de l'art minimal. Il est devenu célèbre grâce à l'utilisation de tubes fluorescents fabriqués industriellement, avec lesquels il a créé une forme d'art unique et écrit l'histoire de l'art. Les commissaires d'exposition Josef Helfenstein et Olga Osadtschy ont mis en lumière son œuvre exceptionnelle composée de 58 œuvres l'ont présentée de manière à la fois thématique.

Le musée d'horlogerie de La Chaux de Fonds s'expose

Silva Maier, 21.03.2024

Le Musée international d'horlogerie de La Chaux-de-Fonds s'offre une exposition sur son architecture à l'occasion du 50^ème anniversaire de sa construction brutaliste.

Tatiana Bilbao Estudio – Architecture pour la communauté

Nina Farhumand, 15.03.2024

Jusqu'au 2 juin 2024

Museum für Gestaltung

L'exposition organisée par Karin Gimmi se présente comme une installation qui traverse l'espace avec sept projets choisis au Mexique, aux États-Unis et en France. Le collage conçu par Tatiana Bilbao Estudio présente des contenus monographiques ainsi qu’une approche économe des matériaux.